GoPro 當機解方來了?用 Labs 解鎖3個隱藏功能,快速切換設定;拍出動態模糊、提升相機穩定性!

GoPro 當機解方來了?用 Labs 解鎖3個隱藏功能,快速切換設定;拍出動態模糊、提升相機穩定性!

你是不是也想用運動拍出畫面清晰、擁有更多動態模糊的機車旅行影片?卻老是拍出不是很理想的畫面;或是買了 GoPro 卻一直當機、出現記憶卡資源不足等錯誤訊息?

這篇文章將整理所有我目前已知的運動相機攝影知識&經驗,來跟你分享 「該如何設定不同狀態下的攝影參數?」

關於運動相機的極限

首先在低光下拍攝影片本來就不是 運動相機 的強項。( 尤其是 GoPro ) 但只要設定參數得當的話,還是可以在低光源的情況下,拍出較好質量的影片畫面。

以下的所有參數,會以 GoPro 選單為主要範例,但你可以參照相同原理,去設定自己的運動相機。得到更適合當下情境的參數設定。

一、關於相機的設定

描述檔:標準、HDR、Log

Log

首現關於描述檔案的選擇,如果你不會進行後製影片進行調色套用類似 Dehancer 這種風格插件,可以先排除 Log 檔案避免會得偏灰的畫面顏色。

HDR

HDR 很適合極端光下進行拍攝。例如騎車時遇到的大逆光;你就可以使用 HDR 來進行攝影,藉此來獲得較好的明暗對比效果。

但要特別注意的是 HDR 並不適合在低光源的情況下進行拍攝,所以如果你是在夜晚或是昏暗的陰天,就不建議使用 HDR 的設定來進行拍攝。

標準格式

正常情況話,如果你沒有特殊的需求,或是不想要後製調整影片的色調對比,都可以使用標準模式來進行拍攝。

▲ 該影片是使用 GoPro 13 Hero 在 Log 模式下 + Dehancer 插件製作的。( 沒有使用 ND 濾鏡 )

取景構圖: 16:9 、9:16 、4:3 、8:7

描述環境

再來是取景構圖。如果你想要完整錄下寬闊的風景或是完整的環境背景可以直接選擇 16:9或是選擇4:3 、8:7來進行後期的裁切。

描述故事

如果描述壯麗的美景,不是你的必要選項;那麼 4:3與8:7 會是個不錯的選擇,也可以在後期製作時獲得更多的彈性。

社群更新

如果你只是想要快速更新影片到 instagram 或是 Youtube 等社群平台,那麼使用 9:16 會更適合你。

解析度:1080、2.7K、4K、5.3K

理論上解析度的數值越高,畫質就愈好;但是在低光源的環境下,5.3K 反而無法達到更好的效果,建議使用 4K 以下的解析度即可。

幀率(FPS):24、30、60、120、240

幀率的選擇取決於您的拍攝需求,較高的幀率,可以提供更流暢的畫面並製作更流暢的慢動作;但同時也會要求更強的硬體效能 ( 也可能越容易當機 )。 

如果有在室內拍攝的需求,建議使用30、60的倍數,來避免室內燈光頻率造成的畫面閃爍。

另外在弱光環境下,高幀率也會帶來傷害,建議在弱光環境下使用 24fps

二、機車旅行紀錄的需求

動態模糊

如果你想要拍出、有速度感的機車騎行影片,關鍵在於ND濾鏡跟手動設定曝光,而不是依賴相機的自動設定。

核心原則一:快門 & 幀數 ( FPS )

參數 原理 目的
幀率 (FPS) 每秒畫面張數,可以設定 30 FPS 兼顧流暢度與抗閃爍 ( 台灣 60Hz )。
快門速度 (Shutter) 應至少為幀率的兩倍, 1/60 秒 180°
or
1/120 秒 90°
達到自然的運動模糊 ( Motion Blur ),讓畫面看起來更有數度感。
ND 減光鏡 需添購 白天鎖定 1/60 秒快門時,用於降低進光量,避免畫面過曝。

#核心原則二:高畫質與穩定性

解析度與比例

為了方便後期為了穩定畫面進行的裁切,設定 5.3K 或 4K 可以獲得較大的緩衝。

色彩選哲

如果沒有想要後期調色的話,可以依自己對色彩的喜好調整。但如果想要獲得更多的後製彈性建議選擇 平淡或是 Log 模式。

銳利度

為了不讓影片經過過多的處理可以將畫面 銳利度 壓低,未來如有需要再透過後置或是濾鏡調整。

參數 意義 建議
解析度/比例 畫質和後期穩定空間 5.3K 或 4K / 8:7 比例 ( 為後期 Gyroflow 裁切留出最大緩衝 )。
色彩 (Color) 方便後期調色 設為 FlatLog,保留最大亮部與暗部細節。
銳利度 (Sharpness) 畫面的數位強化程度 設為 Low,避免放大噪點,將銳利度控制權留給後期。

GoPro Labs 指令與專業調校

GoPro 除了原廠設定的 UI 控制面板可以讓用戶調整參數外,也提供GoPro Labs 允許使用者強制鎖定相機的底層參數。 但如果你想要使用 GoPro Labs 就需要先自行下載 GoPro Labs 的更新韌體安裝檔

為什麼要使用 GoPro Labs?

Labs 指令允許您打破官方限制,強制鎖定 ProTune 參數( 例如將快門固定在 1/60 秒,或設定超高的位元率 ),讓相機表現更像專業攝影機。

常見的指令參數如下

Labs 指令 意義與作用 為什麼要用它?
EXPX=xxx 快門鎖定 (例如 EXPX=60) 強制鎖定快門在 1/60s,確保獲得運動模糊的效果;同時符合台灣 ( 60Hz ) 有效抗閃爍
BITR=xxx 位元率鎖定 (例如 BITR=180) 確保影片數據流量足夠高,減少壓縮失真,讓畫面在快速移動或調色後仍保有豐富細節。
GCMP=1 陀螺儀校準 強制在開機時校準陀螺儀,是後期 Gyroflow 穩定化軟體的基礎
NR01=0/1 降噪等級 允許手動控制相機降噪程度,避免白天損失細節,或在夜晚有效處理噪點。

GCMP ( Gyro Calibration Mode Permanent ) 的實際效果

實際作用:強制啟用「開機陀螺儀校準」

當您輸入 GCMP=1 指令後,它的實際效果是:

在相機每次開機或進入錄影模式時,GoPro 會強制執行一次內部的陀螺儀和加速度計校準程序。

數據清零: 相機會在極短時間內( 通常是幾毫秒 )確保陀螺儀數據的起點是「零」,即校準相機當前靜止狀態為「沒有移動」。

為什麼它對「機車旅行」如此重要?

為了追求極致穩定,可以在後期使用了 Gyroflow 軟體進行畫面校正 。Gyroflow 的原理是完全依賴 GoPro 影片檔案中嵌入的陀螺儀數據來判斷相機的每一個微小移動。

如果陀螺儀的數據本身就有偏差( 例如:相機在開機時已經輕微傾斜,但感應器將其誤認為「水平」 ),那麼 Gyroflow 得到的數據就是不準確的。

  • 無校正的話:
    如果相機的陀螺儀在長時間使用或經歷震動後產生輕微偏差,影片中的陀螺儀數據就會有偏移(Drift)。Gyroflow 在穩定時會產生微小的「漂移」或「不自然抖動」
  • 有 GCMP=1指令校正:理論上每次開機都會校準,確保陀螺儀數據的起點是最準確、最乾淨的。為 Gyroflow 提供了最可靠的原始數據,讓後期可以更進行更精準的調整。


注意事項:

開機時請保持靜止: 為了讓校準程序準確,在您輸入 GCMP=1 並開機後,請儘可能讓 GoPro 保持靜止幾秒鐘,不要立即開始錄影或移動相機。

與 GPS 搭配: GCMP=1 的作用是修正角度的零點,而 GPS 則是提供位置和速度的數據。兩者都是 Gyroflow 軟體運算時不可或缺的資料來源。

三、GoPro 當機與穩定性故障排除

搞懂以下這些狀況,可以大大減少你 GoPro 當機的機率!

常見當機原因與訊號

  1. 記憶卡寫入速度不足: 拍攝高位元率 ( 如 BITR=180 ) 時,相機顯示「記憶卡速度不夠」或「寫入錯誤」後關機。
  2. 記憶卡碎片化: 記憶卡因多次寫入和刪除導致讀寫效率降低 。
  3. 過熱 (Overheating): 在靜止、烈日或封閉環境中,機身溫度過高導致自動關機。
  4. Labs 參數衝突: 實驗性 Labs 指令與現有韌體產生衝突。

如何一步步排除障礙

步驟 目的 執行方法
步驟一:格式化 清除碎片化,恢復記憶卡最優結構。 必須在 GoPro 相機內 進行格式化。
步驟二:確認位元率 排除寫入速度壓力。 將 Labs BITR 降至安全值 BITR=120 (或移除指令),並使用 V30 以上的記憶卡。
步驟三:排除過熱 確認硬體是否處於極限。 在涼爽處裸機長時間錄影。若當機,則問題為過熱或硬體故障。
步驟四:排除 Labs 衝突 排除韌體 Bug。 執行 「Reset All Labs Settings」 指令,回復標準韌體後測試。
步驟五:檢查物理狀況 排除記憶卡物理瑕疵。 更換一張全新的 V60/V90 高速記憶卡進行測試。

如果您在遵循以上步驟後仍無法解決問題,則可能需要聯繫 GoPro 客服進行進一步的硬體檢查。

四、錄影模式與畫質控制

核心理論一:曝光三要素與電影感快門

曝光基礎: 畫面亮度取決於光圈快門速度ISO 但GoPro 光圈是固定的;所以我們只控制快門和 ISO。

  • 為了讓畫面看起來自然流暢,快門速度應設定為幀率的兩倍
    例如:若幀率為 24 FPS,快門應為 1/48 秒 ;若幀率為 30 FPS,快門應為 1/60 秒。
  • 快門帶來的影響: 慢速快門能捕捉更多光線,並產生動態模糊。
  • ISO 的限制: 雖然高 ISO 能使畫面變亮,但 GoPro ISO 400 以上畫質開始下降,ISO 800 噪點明顯,ISO 1600 畫質會急劇下降。

核心理論二:穩定性與慢快門的矛盾 ( 最核心知識 )

這是 GoPro 拍攝中最關鍵的取捨點。

  • 矛盾點: GoPro 的電子防抖系統( HyperSmooth )需要非常清晰的影像才能有效運作。然而,慢快門( 為了進光 )會導致畫面產生運動模糊。
  • 結果: 當畫面太過模糊時,電子防抖會無法有效判斷像素移動,即使開啟 HyperSmooth 也可能出現不自然的卡頓 (Unsightly Stutters)
  • 取捨: 在低光且移動的場景中,您必須在 「更好的影像畫質 ( 慢快門/低 ISO )」「更好的穩定效果 ( 快快門/高 ISO )」 之間做出選擇。

💡 不同環境的專業調校建議

根據以上的理論,針對不同的移動與光線環境,設定不同的策略是必須的。

場景 穩定需求 光線需求 核心調校策略
白天騎車 極高 低 (需減光) 畫質與穩定並重利用 ND 濾鏡控制光線,關閉內建防抖,使用 Gyroflow 後期穩定。
夜間騎車 極高 極高 穩定優先。必須使用更快的快門來換取影像清晰度,犧牲部分畫質( 高 ISO )。嚴禁使用慢速快門 (1/30s),否則畫面會過度模糊且不穩定。
白天行走 畫質優先。設定與白天騎行類似。若無 Gyroflow 需求,可開啟內建防抖,但快門仍建議 1/60s。
夜間行走 依賴設備。若有三腳架/穩定器,可慢快門 (1/30s) 追求畫質。若手持,則必須提高快門速度,犧牲畫質求穩定。

注意:HDR 模式在低光下會對畫質產生負面影響,應避免使用。  

• Log 模式在低光下優勢不大,且必須進行色彩分級。  

• 位元率 (BitRate) 應設定為 High。  

• 色深 (Color Depth) 應設定為 10-Bit,有利於調色。  

• White Balance 可以使用 Auto,但手動設定 K 值能避免長時間拍攝時的自動跳動。  

• EV 補償在手動快門鎖定時會被禁用。  

感謝您的閱讀與分享

希望以上這篇文章的資訊可以幫助到你。如果你想要更認真的製作騎旅生活的影片,歡迎參考我之前製作的 “機車 Vlogger 實戰篇” 想要旅行回家可以快速管理檔案嗎?下載素材、檔案快速更名神器

不想一個人摸索運動相機嗎?

知識只有在實戰中才會有意義。歡迎加入我們 GUA 一起騎車、一起記錄生活。還可以享有獨家的會員福利!

關於我

喜歡騎 機車露營與設計的 線上講師 。成立過工作室,教人如何使用電腦作曲、編曲、混音、製作音樂。現在從事線上教學,分享旅行生活中體驗到的大小事!

我是 Wuli,持續分享更多騎旅生活大小事! 記得關注我的網誌,和我一起探索騎行的樂趣~

《 GUA Club 夜騎盲盒 | 潛水灣 ➝ 摩托車庫 》

《 GUA Club 夜騎盲盒 | 潛水灣 ➝ 摩托車庫 》

日期:2025 / 5 / 15

路線編號:GUA T014

總里程:約 13.3 km

騎乘時間:約 1 小時

路線資訊

• 建議起點:北投區稻香路

• 建議終點:摩拓車庫

• 路線推薦:小平頂路 ➝ 新賢路 ➝ 溪底路 ➝ 大湖路 ➝ 淡金公路

• 地圖導航:請私訊我的 IG 取得 GUA 路線地圖

路線亮點

有趣的下坡彎

有山路有海線

終點還可以喝杯咖啡

行前建議

建議出發時間:晚上 8:00

最佳補給點:中油 關渡大業站 /大嘉好加油站

推薦裝備:手機架行動電源霧燈小腰包 or 油箱包棒球帽

裝備優惠折扣碼【 MRWULI 】

📱手機架:GUARDAMPER 銀刃/ 黑刃 手機架

🎒 胸包/腰包/側肩包:X-POD II-SLING PACK

🧢 棒球帽:BASI X VAPOR HAT

🏍️ 霧燈:卡西提霧燈優惠連結

本次的騎行夥伴

參加人數: 16位

騎士名單:俊杰、Steve 、Joe 、大佬 、Jason、Pros 、Jorden、Christina 、Nina 、育翔、小望、Jimmy 、汐止林先生、野狼先生、小安、Raven

新加入的夥伴:6 位

難易度:⭐⭐

這趟旅程發生了什麼?

這趟旅程本來我們是要去BOSSA NOVA 的;但因為沒有什麼經驗,這次隊伍到 BOSSA NOVA 時,他們已經要打烊了。

所以只好再到友善的老地方 “摩拓車庫 (來去走走咖啡廳 )”。因為到摩拓的時後已經很晚了,感謝老闆特地讓我們再多待一下!

騎行瞬間

照片濾鏡 : Dehancer

感謝您的閱讀與分享

如果你也喜歡騎摩托車旅行,歡迎加我的 iG 跟我分享一些台灣不錯的景點跟餐廳!對機車露營感興趣的朋友,也可以參考我之前寫過的文章

關於我

喜歡騎 機車露營與設計的 音樂老師 。成立過工作室,教人如何使用電腦作曲、編曲、混音、製作音樂。現在從事線上教學,分享旅行生活中體驗到的大小事!

下次一起來騎?

GUA Club 是一個專為熱愛機車旅行與探索路線的騎士所打造的神秘組織🏍️✨ 在這裡,你可以挑戰各種任務、解鎖隱藏地圖、累積點數兌換神秘禮物,還能認識一群和你一樣熱血的夥伴!

👉 想加入我們嗎?到我的 IG 私訊「🔑」,即可取得入會連結!

找 LED 方向燈嗎?|XSR900 × BAR AUTOTECH 安裝心得分享

找 LED 方向燈嗎?|XSR900 × BAR AUTOTECH 安裝心得分享

一個小小燈泡,卻影響整台車的氣場

不知道你是不是也跟我一樣?覺得一個好看的方向燈,可以呈現不同於原廠的線條感與風格!

我自己騎的是 YAMAHA XSR900,外型本來就是比較偏復古街車的風格,即便原廠本身已經夠有味道了,但那組原廠方向燈對我來說 ..

❌ 有點大顆、略顯老氣

❌ 亮度略為稍暗

為什麼這次我選了 BAR AutoTech?

之前因為更換後土除的關係,賣家直接說服我連同他的 LED 方向燈一起購買;雖然也不醜啦… 但是朔料感比較重,少了一點銳利感?

中間我也曾經想過要不要換更小顆一點的方向燈,但因為擔心裝上去會不會不適合的關係,一直猶豫不決…。

剛好這次 極限專賣 推薦我的這款 BAR AutoTech 不但耐用,又符合 E-MARK 歐盟安規認證!索性就前後方向一起換了。

品牌特色

  • 台灣設計製造:所有產品皆在台灣設計與製造,強調品質控管與快速交貨。
  • 國際認證:產品通過 E-MARK 歐盟安規認證,確保安全與品質。
  • 高品質材料:使用國際大廠的電子元件。
  • 對應接頭:裸線+尾端鍍錫。
  • 創新設計:清晰高透光壓克力並且有透明 / 燻黑殼 兩種選項。
  • 提供長達半年的保固期,如果您收到的商品無法安裝或正常使用,可隨時聯繫官方客服。

我的實際安裝體驗:

當天下午我到板橋的 亞笙車業 進行安裝。因為需要更換 XSR900 原廠線組接頭的關係,稍微重新焊接了一下線材。

也因為之前已經換過一次 LED 方向燈的關係,這次就沒有再加裝 LED Flasher Relay。( XSR900 原廠是鹵素燈,需額外加購後閃燈才會正常 )

XSR900 原廠方向燈

LED Flasher Relay 的實際作用

實際安裝好以後真的很帥!

還在猶豫的你..

也許你可能會問:「只是換方向燈,真的有差嗎?」

我個人覺得:

「偶爾換個小東西,總比花錢換台車好?XD」

如果你跟我一樣追求:

  • 精簡的尾燈造型
  • 想要小巧的方向燈、又想把保持亮度

那 BAR AUTOTECH 的方向燈,也許你也可以試試看。

我這次換的型號:

LED流水方向燈 通用型 魔蛇款
子彈型LED方向燈 爆亮 通用款

【注意事項】

⚠️ 如原廠燈為鹵素燈泡需自行加裝電阻或是閃光器

⚠️ 購買前,請衡量自身是否有安裝技術能力,若無法自行安裝,強烈建議請專業人士或店家、車廠協助安裝

⚠️ 燈光、拍攝角度、螢幕等等關係,可能會有些色差!

延伸資訊

📦 品牌名稱:BAR AUTOTECH

🌏 產地:台灣在地設計生產

🛒 官網 / 購買連結

📷 更多實拍圖可看我的 IG / YouTube

感謝您的閱讀與分享

最後,如果你也喜歡騎摩托車旅行,歡迎加我的 iG 跟我分享一些台灣不錯的景點跟餐廳!對機車露營感興趣的朋友,也可以參考我之前寫過的文章

有需要摩托車手機架或是旅行頸枕的朋友們,也歡迎你使用我的優惠折扣碼【 MRWULI 】喔!最高好像可以再折抵 800 元以上的優惠唷!( 其他合作品牌優惠 )

關於我

喜歡騎 機車露營與設計的 音樂老師 。成立過工作室,教人如何使用電腦作曲、編曲、混音、製作音樂。現在從事線上教學,分享旅行生活中體驗到的大小事!

我是 Wuli,持續分享更多騎車大小事! 記得關注我的網誌,和我一起探索騎行的樂趣~

Final Cut 最強膠片模擬 Dehancer 教學:一次搞懂核心流程與調色邏輯!

我是 Wuli,這篇文章要來跟你分享我怎麼使用 Dehancer 這款強大的 Final Cut Pro 插件,打造出具有膠片質感的影片色調。如果你曾經試著想讓畫面更有「底片味」,卻怎麼調都覺得太數位、太銳利、或太假,那這篇文章也許可以幫助到你。

我會用「小學生都能懂」的方式,從最基本的設定、調色邏輯,到模組功能解說,全部告訴你。 ( 未來也會附上我的實戰建議與流程 )

一、什麼是 Dehancer?

Dehancer 是一款來自電影色彩實驗室的專業插件,專門模擬真實膠片的色彩、顆粒、光暈與質感,它不只是濾鏡,而是一整套「底片沖印工作流程」的數位重現。可以套用在 FCPX ( Final Cut Pro )、DaVinci、Photoshop 等平台,未來我這邊主要會以 Final Cut Pro 為教學主軸。如果你想看到更多這樣的內容,記得關注我的 Blog & YouTube 或是 iG 帳號。

二、Dehancer 的整體調色流程(用講故事的方式說給你聽)

1. 告訴它你的影片素材是哪來的( Input Source / Camera Profile )

2. 把素材「泡進藥水」做初步顯影( Film Developer )

3. 壓一下太亮的地方( Film Compression )

4. 拉開黑白點讓對比更自然( Expand )

5. 把影像「沖印」到不同風格的紙上( Print Medium )

6. 加上顏色調味與質感光影( CMY, Toning, Halation, Bloom )

7. 最後加入一點底片的生命感( Grain、Gate Weave、Damage )

三、Dehancer 的關鍵模組,學會這些就能成為調色高手

以下這幾個模組最值得深入理解,也是我覺得最具「風格決定性」關鍵的功能:

Input Source & Camera Profile

告訴 Dehancer:「我這支影片是用哪種相機拍的?格式是什麼?」

選對 Rec.709、LOG、Flat 或 RAW 格式,Dehancer 才能用正確方法幫你調色。

「這就像你要幫一件衣服染色,你要先知道它是棉的還是牛仔布,染起來才不會失敗。」

Film Developer(顯影藥水調整區)

Contrast Boost – 把黑色變得更黑、白色變得更白

Gamma – 調整「中間亮度」像拉窗簾一樣控制光線

Color Boost – 讓整體的顏色更鮮明

Color Separation – 加強或是柔化美些特定顏色(例如:皮膚或天空)

Film Compression & Expand( 壓縮與拉伸 )

• Film Compression:像給高光加上「安全帽」,防止爆白。

• Expand:手動拉開黑白點,讓畫面更有立體感,避免一片灰。

用這兩個功能,你就能抓住膠片該有的「對比柔軟度」。

Print Medium & Print Settings( 模擬相紙 )

Dehancer 讓你你可以選擇讓畫面「沖印」到以下的相紙模擬:

Kodak 2383 – 溫軟厚實、像電影預告片

Fuji 3510 – 冷調清爽、日系感十足

Linear – 不加任何調味、維持安靜的底片質地

同時你也可以調整 Exposure、Color Density、Tonal Contrast,進一步打出屬於你影片氛圍與照片風格。

質感模組:Grain / Halation / Bloom / Gate Weave

以下這幾個模組是讓你畫面「從數位感變成膠片靈魂」的最後一哩路。

Film Grain – 重現底片的顆粒感,讓你的照片就像7-80年代的懷舊風。

Halation – 重現底片在高光區域或顯示的黃光、像夕陽透光時的髮絲邊緣紅光。

Bloom – 柔化光暈、讓你的照片就像夢境般的感覺。( 柔光鏡效果 )

Gate Weave – 重現畫面微晃的效果,模擬底片在放映機中跑動的感覺。

Film Breath – 亮度輕微閃爍、重現底片在呼吸的那種感覺。

Film Damage – 模擬舊膠片的刮痕、塵點、閃爍等瑕疵感。

補充:Cineon Film Log 是什麼?

Cineon 是一種數位掃描格式,專門把膠片「掃進電腦」時保留最多細節。

它像是你畫畫前的「鉛筆稿」,雖然顏色略淡、灰、不是那麼吸引人;但卻能讓你在後期有一個大方向去調整。 很多底片模擬都會選用 Cineon 做中間轉換,因為它最接近「未沖洗過的底片資料」。Dehancer 在後製時也可以透過軟體去自由拉亮拉暗、讓最後的結果不爆色、不斷層。

Film Grain 中的 Negative 與 Positive 差在哪?

Negative 與 Positive 是膠片本身的顆粒質地差異:

Negative – 柔軟物化、有懷舊感

Positive – 鮮明銳利、有衝擊感

如果你想做復古情感片,用 Negative;想做質感廣告、時尚風格片,用 Positive。

快速學習計劃

Day 1 – 搞懂輸入設定與 Profile 的選擇( Log or Rec.709 素材差異)

Day 2 – 顯影模組操作 ( 用 Developer 改善素材 )

Day 3 – 壓縮亮部&Expand 對比 ( 分析高光雨黑白點變化 )

Day 4 – Print Medium 模擬風格 ( 對比 Kodak / Fuji 的風格差異 )

Day 5 – 色調進階 ( CMY + Toning ) 提出你心中的電影色彩

Day 6 – 加入質感模組 ( Grain Bloom Halation )

Day 7 – 自訂風格與建立 Preset ( 做出自己的底片 Lut )

最後的小建議

Dehancer 只能讓色調變好看,但內容與構圖才是關鍵、是讓影片擁有情感與故事感的決定性因素。

如果你正在追求更上一個乘次的畫面追求,那麼把 Dehancer 學好,絕對會成為你的秘密武器。

也歡迎留言或 IG 私訊我,讓我知道你還想了解什麼?

創作不孤單,讓我們一起用色彩說故事。

—— Wuli

感謝您的閱讀與分享

最後,如果你也想要試看看 Dehancer 這套軟體的話,可以點擊這個連結到官網下載試用版本!為期一個月的試用後,如果真的有喜歡以可以使用我的折扣碼 [ mrwuli ] 幫你省下約 NT1500 ( 10% – USD 44.9 ) 左右的費用!


另外如果你也喜歡機車旅行的話,歡迎加我的 iG 跟我分享一些台灣不錯的景點跟餐廳!對機車露營感興趣的朋友,也可以參考我之前寫過的文章

有需要摩托車手機架或是旅行頸枕的朋友們,也歡迎你使用我的優惠折扣碼【 MRWULI 】喔!最高好像可以再折抵 800 元以上的優惠唷!

關於我

喜歡騎 機車露營與設計的 音樂老師 。成立過工作室,教人如何使用電腦作曲、編曲、混音、製作音樂。現在從事線上教學,分享旅行生活中體驗到的大小事!

我是 Wuli,持續分享更多騎車大小事! 記得關注我的網誌,和我一起探索騎行的樂趣~

Final Cut Pro 調色卡關?Dehancer 讓你的影片一秒變電影! ( 完整教學 + 品牌故事)

Final Cut Pro 調色卡關?Dehancer 讓你的影片一秒變電影! ( 完整教學 + 品牌故事)

還在煩惱怎麼讓你的影片看起來更有「電影感」嗎? Dehancer 就是你的答案啦!這款專為 Final Cut Pro 設計的插件!你的電影調色神器 。它不只是簡單套個濾鏡,而是透過超擬真的演算法,模擬出經典電影膠卷從拍攝、沖洗到印刷的所有細節 。

Dehancer for Final Cut Pro 商品介紹

主要特色:

  • 豐富的電影膠卷模擬: 內建超多款真實膠卷的色彩描述檔 ( Film Profiles ),像是柯達、富士等經典款,讓你一鍵就能套用夢幻的電影色調 。還可以透過 Push/Pull (Ev) 功能微調曝光,玩出更多色彩變化 。
  • 擬真的膠卷顆粒 ( Film Grain ): Dehancer 的顆粒不是簡單疊上去的雜訊,而是重建影像,模擬真實膠卷上的銀鹽顆粒感,從 8mm 到 65mm 的效果都有 。
  • 獨特的光暈效果 ( Halation & Bloom ): 完美重現膠卷在高光邊緣產生的紅色光暈 ( Halation ) 和柔和朦朧的輝光效果 ( Bloom ) ,讓畫面更有氛圍。
  • 電影感瑕疵模擬 ( Film Damage ): 覺得畫面太乾淨?可以加入灰塵、髮絲、刮痕等模擬膠卷損傷的效果,更有老電影的味道 。
  • 呼吸感與畫面晃動 ( Film Breath & Gate Weave ): 模擬膠卷在放映時輕微的曝光變化 ( Film Breath ) 和機械結構造成的畫面抖動 ( Gate Weave ) ,增添真實感。
  • 完整的影像處理流程&工具:
    • 輸入校正 ( Input Corrections ): 快速修正素材的曝光、色溫、色偏,還能處理紫邊 ( Defringe ) 。
    • 膠卷顯影 ( Film Developer ): 控制顯影對比度、Gamma、色彩分離度和飽和度,自訂你的顯影風格 。
    • 膠卷壓縮 ( Film Compression ): 模擬膠卷在高光區域的寬容度,讓亮部細節更柔和、自然 。
    • 擴展 (Expand): 手動調整黑白場,確保畫面符合輸出色彩空間的動態範圍 。
    • 印刷媒介與設定 ( Print Medium & Settings ): 選擇不同的膠卷或相紙來「印製」你的畫面,並調整曝光、色調對比、色彩密度等參數 。
    • CMY 色彩控制器與色調 ( CMY Color Head & Print Toning ): 模擬傳統相片放大機或電影底片印片機的濾色片調色方式,還能對陰影、中間調、亮部分別進行色調調整 。
  • LUT 產生器 ( LUT Generator ): 可以將你在 Dehancer 中調整好的色彩風格匯出成 LUT 文件,方便在其他地方使用( 但不包含顆粒、光暈等空間效果 )。

簡單來說,Dehancer 就是一套讓你能在 Final Cut Pro 中,把數位影片玩出各種迷人電影膠卷風格的超級工具箱!

Dehancer for Final Cut Pro 使用教學

接下來,教你怎麼在 Final Cut Pro 裡使用 Dehancer:

1. 安裝與啟動:

  • 安裝過程請參考安裝包裡的「快速設定指南」( Quick Setup Guide ) 。
  • 安裝完成後,如果你的 Final Cut Pro 正在運行中,請重新啟動它 。

2. 將 Dehancer 加入專案:

  • 打開你的 Final Cut Pro 專案或事件 。
  • 點擊時間軸右上角的「效果」圖示( 或按 Cmd + 5 )。
  • 在效果瀏覽器中,找到「Film Emulation」分類,裡面就會看到 Dehancer Pro 。
  • 選中時間軸上的某個片段,然後把 Dehancer Pro 效果拖曳到該片段上 。或者,直接雙擊 Dehancer Pro 效果也可以套用到選中的片段上 。

3. 同時套用到多個片段:

Final Cut Pro 對一次套用效果到多片段的支援比較有限,但你可以這樣做:

  • 複製貼上屬性:
    1. 先在一個片段上調整好 Dehancer 。
    2. 選則這個片段,按 Cmd + C 複製 。
    3. 選則其他想套用效果的片段 。
    4. 按 Shift + Cmd + V,在跳出的視窗中勾選 Dehancer,然後點擊貼上 。記得檢查並微調設定以適應不同的影片片段 。
  • 複合片段 ( Compound Clip ):
    1. 選擇多個片段 。
    2. 右鍵選擇「New Compound Clip…」或按 Option + G,把這些片段組合成一個複合片段 。
    3. 然後就像對待一般片段一樣,把 Dehancer 套用到這個複合片段上即可 。
  • 調整圖層 (Adjustment Layer):
    1. 如果你有安裝 Apple Motion,可以自己製作一個空白的 Title 模板當作調整圖層 。
    2. 或者,上網搜尋並下載免費的 Final Cut Pro 調整圖層模板,放到指定的文件夾 Users/{你的使用者名稱}/Movies/Motion Templates/Titles/Custom/Adjustment Layer 。
    3. 把調整圖層拖到時間軸上,放在你想套用的片段上方,並調整長度 。
    4. 把 Dehancer 套用到這個調整圖層上,下方的所有片段都會受到影響 。

4. 使用與儲存預設 (Presets):

  • 建立預設:
    1. 在一個片段上調整好 Dehancer 。
    2. 在檢閱器 ( Inspector ) 的效果面板下方,點擊「Save Effects Preset」按鈕 。
    3. 勾選 Dehancer(也可以包含其他效果),命名後儲存 。
  • 套用預設:
    1. 在效果瀏覽器中找到你儲存的預設 。
    2. 把它拖曳到想套用的片段上,或選中片段後雙擊預設 。

5. Dehancer 在效果鏈中的位置:

  • 通常,Dehancer 應該放在效果處理鏈的最後,也就是效果列表的最下方 。
  • 其他的色彩校正(如 Color Board、Color Wheels、Curves 等)和遮罩 (Masks) 應該放在 Dehancer 之前 。
  • 把 Dehancer 想像成你是用一種虛擬的膠卷在拍攝一個已經打好光、準備好的場景,這樣就能理解為什麼基礎校正要在它之前完成 。
  • 典型的順序:(HDR 工具) → 基礎色彩校正 → 遮罩 → Dehancer → (銳化等非色彩效果) 。
  • 小提示: 如果你的素材需要降噪或其他複雜的預處理,建議先處理完,渲染成 ProRes 格式再匯入進行調色,這樣可以大大減輕電腦負擔,讓 Dehancer 跑得更順暢 。

6. 色彩空間設定 ( SDR / HDR ):

  • 重要: 目前 Dehancer 在 Final Cut Pro 中只支援 SDR ( Standard Dynamic Range ) 調色 。
  • 請確保你的 Library 色彩處理設定為「Standard」( 標準 ) 。你可以在 Library Properties 中檢查和修改 。
  • 如果你的專案中有 HDR 素材( 例如 HLG、PQ ),需要先使用 Final Cut Pro 內建的「 HDR Tools 」效果將其轉換為 Rec.709 SDR,然後再套用 Dehancer 。

7. 輸入來源與攝影機描述檔 ( Input Source & Camera Profiles ):

  • Rec.709 素材: 如果你的素材本身就是標準的 Rec.709 色彩空間(看起來對比度正常),在 Dehancer 的 Input 設定中選擇「Rec.709」即可 。
  • Log 或 RAW 素材: 這是專業流程中常用的一種影像格式,動態範圍更大,但需要正確轉換 。你有以下幾種方式可以處理它們:
    • 方法一(推薦): 在 Dehancer 的 Input 設定中,找到「Choose Camera」選項,選擇對應你攝影機型號和 Log 格式的描述檔 。使用 Dehancer 內建描述檔的前提是:素材是 Log / RAW、FCP Library 是 Standard SDR、且在此之前沒有做其他的色彩轉換( 除了 HDR Tools )。
    • 方法二: 使用 Final Cut Pro 內建的 LUT、攝影機廠商提供的 LUT、RAW 插件或手動調色工具,先將 Log 素材轉換成接近 Rec.709 的外觀,然後在 Dehancer 的 Input 中選擇「Rec.709」。
  • HLG 或其他「正常對比度」素材: 像 Sony Cinetone 或一般的 HLG 素材,因為它們對比度已經接近正常,不需要 Log 轉換。直接在 Dehancer 的 Input 中選擇「Rec.709」。如果需要微調,可以使用 Film Developer 工具調整即可。
  • 注意: Dehancer 的攝影機描述檔是基於自家的美學標準製作的,可能與官方或其他 LUT 的效果不同 。請斟酌使用!

透過 Dehancer 插件,我可以很快速的套用插件調出略微復古的膠片感🔺

8. 常用工具簡介:

  • 輸入校正 ( Input Corrections ): 修正拍攝時的曝光 ( Exposure Comp. )、色溫 ( Temperature Comp. )、色偏 ( Tint Comp. ) 問題 。Defringe 可以處理色散( 紫邊綠邊 )。
  • 工具描述檔 ( Tool Profiles ): 在 Film Grain ( 膠片顆粒 ) , Halation( 光暈 ), Bloom ( 柔光 ), Film Damage ( 膠片損傷 ), Film Breath ( 膠片呼吸 ), Gate Weave ( 畫面搖晃 )等工具中,可以直接選擇預設好的 8mm( 家用膠卷 ), 16mm( 獨立製片常用 ), 35mm( 電影標準膠卷 ), 65mm ( 超大底片 )風格檔,快速套用 。想自訂參數?先選一個接近的,再進行微調 。
  • 膠卷描述檔 ( Film Profiles ) 與 Push / Pull: 選擇你喜歡的膠卷模擬效果 。Push / Pull (Ev) 用來調整這個「虛擬膠卷」的曝光量,會影響色彩和對比 。
  • 膠卷顯影 ( Film Developer ): ( Pro 版功能 ) 能調整顯影的對比度、Gamma ( 專門調中間亮度 )、色彩分離度、飽和度 。
  • 膠卷壓縮 ( Film Compression ): ( Pro 版功能 ) 處理亮部壓縮,讓高光過渡更像膠卷 。Impact 控制壓縮程度,White Point 控制開始壓縮的門檻,Tonal Range 控制影響範圍,Color Density 控制壓縮區域的色彩飽和度 。
  • 擴展 ( Expand ): 手動調整黑點和白點,讓畫面撐滿動態範圍 。注意觀察示波器避免裁切 。Color Mode 設為 Luma 可以只調整亮度不影響飽和度 。
  • 印片媒介 ( Print Medium ): ( Pro 版功能 ) 選擇不同的印片媒介,如 Kodak 2383 電影正片、Fujifilm 3513 電影正片、Kodak Endura 相紙等,或是選擇 Linear ( 只用膠卷特性 ) 或 Cineon Film Log 。
  • 印片設定 ( Print Settings ): 調整印片的曝光 ( Exposure )、色調對比 ( Tonal Contrast )、色彩密度 ( Color Density )、飽和度 ( Saturation ) 。Analogue Range Limiter 選項可以獲得更柔和的亮暗部過渡 。
  • CMY 色彩控制器與色調 ( CMY Color Head & Print Toning ): 用減色法 ( CMY ) 來調色,模擬傳統暗房的濾色片 。還可以分別對陰影、中間調、亮部進行色調調整 ( Toning ) 。Preserve Exposure 可以自動補償調色造成的曝光變化 。
  • 膠卷顆粒 ( Film Grain ): 選擇顆粒的風格檔 ( Profiles ) 或自訂 。可以選 Negative 或 Positive 類型,調整大小 ( Size )、數量 ( Amount )、強度 ( Intensity ) 等 。
  • 光暈 ( Halation ): 模擬高光邊緣的紅色光暈 。可以調整影響範圍 ( Local/Global Diffusion )、強度 ( Impact )、色彩等 。Mask Mode 可以單獨預覽效果 。
  • 輝光 ( Bloom ): 模擬柔和的光線散射效果 。調整強度 ( Amplify )、範圍 ( Radius )、高光保留 ( Save Lights ) 等 。
  • 膠卷損壞 (Film Damage): ( Pro 版功能 ) 加入灰塵 ( Dust )、毛髮 ( Hairs )、刮痕 ( Scratches ) 等效果 。可以分別控制數量、大小、比例、顏色 (White-Black) 。
  • 膠卷呼吸 (Film Breath): ( Pro 版功能 ) 模擬曝光、對比、色彩的幀間隨機變化 。Period 控制變化週期,Exposure / Tonal Contrast / Color 控制變化幅度 。
  • 門抖動 (Gate Weave): ( Pro 版功能 ) 模擬膠片在機械中傳輸時的輕微抖動 。Period 控制抖動週期,Translation X / Y 控制水平垂直位移幅度,Rotation 控制旋轉幅度 。Auto Zoom 會自動放大畫面以裁切掉邊緣黑邊 。

關於 Dehancer 的故事

Dehancer 的誕生,大概是在 2014 年秋天。這一切的幕後推手是他們的 CEO Pavel Kosenko。這位大哥可厲害了,在 Dehancer 出現之前,他已經玩了 30 年的膠卷,數位攝影也搞了超過 10 年了。他一直在研究怎麼把傳統底片的 feel 弄到數位上,還為此寫了書、開了課,試圖打通技術和美學之間的任督二脈。

有趣的是,聽說這整個計畫,一開始甚至只是個有點搞笑的 Photoshop Action 而已!誰能想到,從一個小小的動作腳本,經過多年的研究和團隊努力,結合了他在膠卷沖印(他甚至開過大型的膠卷實驗室 SREDA Film Lab!)、色彩科學和影像處理上的深厚功力(當然,還有那麼一點點煉金術般的魔法),最終演變成我們今天看到的 Dehancer 插件。

簡單說,Dehancer 的歷史,就是一個熱愛膠卷的老司機,憑藉著多年的經驗和對技術的鑽研,想辦法把那迷人的膠卷味,原汁原味搬到數位時代的故事啦!

想看更詳細的原版故事,可以點這裡:

Brief history of Dehancer

立即下載Dehancer 試用

輸入折扣優惠碼 MRWULI 享有九折優惠

感謝您的閱讀與分享

最後,如果你也喜歡騎摩托車旅行,歡迎加我的 iG 跟我分享一些台灣不錯的景點跟餐廳!對機車露營感興趣的朋友,也可以參考我之前寫過的文章

有需要摩托車手機架或是旅行頸枕的朋友們,也歡迎你使用我的優惠折扣碼【 MRWULI 】喔!最高好像可以再折抵 800 元以上的優惠唷!

關於我

喜歡騎 機車露營與設計的 音樂老師 。成立過工作室,教人如何使用電腦作曲、編曲、混音、製作音樂。現在從事線上教學,分享旅行生活中體驗到的大小事!

我是 Wuli,持續分享更多騎車大小事! 記得關注我的網誌,和我一起探索騎行的樂趣~

Pollo Ai 讓你的短影音內容脫穎而出!

Pollo Ai 讓你的短影音內容脫穎而出!

你有聽過 Pollo AI 嗎? Pollo AI 是由 HIX.AI 開發的人工智慧影片生成器。HIX.AI 是一家全方位的 AI 解決方案提供商,在新加坡和紐約均有業務運營。

Pollo AI 主要功能如下:

• 文字轉影片:用戶可以輸入文字描述,透過 AI 將其轉換為完整的影片!Pollo Ai 會根據文字產出影像,適合用於故事描述的行銷應用。 

• 圖像轉影片:上傳靜態的照後,Pollo AI 會根據描述為其添加動畫效果,讓靜態圖像變得更加生動。 

• 影片風格轉換:將現有影片轉換為不同藝術風格,如動漫或像素藝術,重新詮釋視覺內容。 

• 特效模板:提供多種特效,如「擠壓」、「膨脹」、「爆炸」和「融化」,讓照片或影片呈現獨特效果。

Pollo AI 最大的賣點在於可以整合多種的 AI 模型,使用者可以在一個平台上,體驗多種 AI 生成工具。“提生影像創作的多向性”

在 AI 影片生成領域,還有其他平台提供類似服務。以下是 Pollo AI 與競品的比較:

平台名稱 主要功能 特點 使用限制
Pollo AI 文字轉影片、圖片轉影片、影片轉動畫、多種 Ai 特效模板 整合多種 AI 模型,功能多樣 影片品質有待提升
PixVerse AI 文本轉影片 提供多種風格選擇 生成影片質量尚未達到專業水平
CopyCopter 文本轉影片 強調快速生成 偶有瑕疵,需多次嘗試
MiniMax AI 文本轉影片 支持複雜場景生成 生成內容偶有不一致
Zhipu AI 文本轉影片 提供詳細提示指導 生成影片質量有待提升

總體而言,Pollo AI 以其多樣化的功能和整合多種 AI 模型的特點,在市場上具有競爭力。然而,與其他平台一樣,生成影片的品質仍有提升空間,使用者需根據自身需求選擇合適的平台。

Pollo Ai 登入後的使用介面:

登入後的 Pollo Ai 使用介面
登入後的 Pollo Ai 使用介面

Pollo Ai:Video to Anime

如果你想要像這樣的動漫效果, Pollo Ai 可以幫助你!

以上影片的效果是使用 Final Cut Pro 剪輯後,再匯入 Pollo Ai 演算而成。( Riser App

影片轉換成動漫的方法

Pollo Ai:使用心得

稍微使用了一下以後,個人最喜歡的是 Video 轉 Anime 這個功能。如果你也是喜歡日本動畫的二次元愛好者的話,這個功能應該可以輕易的變出很多花樣來!

但注意,每次的 AI 生成演算都會扣點數;建議在演算之前先檢查你的畫面是否都沒有問題?避免演算後發現有的段落沒有處理好,必須重新演算一次。

PS. 至於其他的功能,可能就需要花點時間研究指令跟調教了。有興趣的朋友可以試著到 Pollo Ai 註冊是用帳號玩看看摟~

感謝您的閱讀與分享

以上就是我這幾天研究 Pollo Ai 的一點點小心得 ,希望可以對你有些幫助。

最後,如果你也喜歡騎摩托車旅行,歡迎加我的 iG 跟我分享一些台灣不錯的景點跟餐廳!對機車露營感興趣的朋友,也可以參考我之前寫過的文章

有需要摩托車手機架或是旅行頸枕的朋友們,也歡迎你使用我的優惠折扣碼【 MRWULI 】喔!最高好像可以再折抵 800 元以上的優惠唷!

關於我

喜歡騎 機車露營與設計的 音樂老師 。成立過工作室,教人如何使用電腦作曲、編曲、混音、製作音樂。現在從事線上教學,分享旅行生活中體驗到的大小事!

我是 Wuli,持續分享更多騎車大小事! 記得關注我的網誌,和我一起探索騎行的樂趣~

Pin It on Pinterest